VAATA

Raga Varsa by Stefano Palleni, Emanuele Cinelli Bhagavaita VARSA è la parola sanscrita che sta per pioggia, questo il titolo che ho scelto per la questa nuova composizione e si articola in due parti. Varsa è il frutto della collaborazione con un altro artista straordinario dal carattere eremitico, il chitarrista e compositore romano Emanuele Cinelli Bhagadavaita, che è anche costruttore di strumenti artigianali di sua invenzione e suona in questa occasione. Dopo una lunghissima gestazione di tre anni quello che ne è scaturito è una mini-suite che tenta di descrivere le sensazioni associate all'arrivo del monsone che nel continente asiatico si ripete da tempo immemore portando con sé fertilità e vita. Quest’ultimo raga presenta nella prima sezione uno studio organizzato attorno al modo ionio, comunemente noto col nome di scala maggiore, Do Re Mi Fa Sol La Si, per intenderci. L'approccio a un materiale così comune ci ha posto di fronte alla sfida di offrirne una versione stimolan...

Raga Udaya by Stefano Palleni Dopo una lunga pausa dall'uscita del Raga Vela , la mia ultima registrazione nella serie Contemporary Raga , ho deciso di lavorare a una versione in studio del primo Raga Udaya, che avevo precedentemente filmato sulla spiaggia di Goa Cina a Balikambang, durante la mia ricerca in musicoterapia presso l'Università di Malang. Potete vedere il video qui. Ho sempre conservato in un angolo della mente l'idea di produrre - presto o tardi - una registrazione in studio dello stesso brano che avesse un maggior controllo e una compiutezza formale che in qualche modo mancano alla prima versione, essendo questa più focalizzata sull'ambiente e sull'aspetto artistico. Questo raga prende il nome dal sanscrito udaya che significa alba. Nella pratica quotidiana, infatti, andrebbe collocato nelle prime ore intorno all'alba, oppure al tramonto, come rito di apertura / chiusura della giornata. Il modo che ho usato in questa composizione è il Lidio, con...

Raga Vela by Palleni EN - VELA , whose meaning in Sanskrit is time or tide , is the fourth studio reco rding of the open collection Contemporary Raga , and also the most elaborated one so far. For this piece I wanted a l evantine rhythm to confer a certain lightness to the dark colors I chose for the harmonies. The resulting theme has a deep, airy and at the same time sparkling character, whose coruscating light tells of pinnacles, shadowy oases and caravans on Central Asia desert routes. Special guests for this recording are Alessandro Tutoli, exquisite Italian guitarist, and Joko Tebon, Javanese percussionist of rare sensitivity. Together they have contributed to tinge the music with mystery. The opening head is played by the saxophones is followed by Alessandro’s dazzling solo, who embellishes the basic harmonic structure with flamenco-flavored chromatisms and arabesques, supported by the breath of the pulsation woven by Joko on his ethnic percussions, together they create an evo...

Amala by Stefano Scippa Palleni EN - I recorded this version of the song Amala in the porch of my house one evening after a storm, the air was fresh and scented. Incidentally I didn't play the sequence of notes I had written for the original melody, instead a variation came to my mind on the moment and turned out to be better than the former, thus I choose to adopt it. This recorded version of the same composition I filmed on the beach not long ago also gave me the idea to introduce the main theme with a short improvisation based on the oriental scale, followed thereafter by the melody. It's a short but effective vehicle for the mood I want to express: a feeling of purity and moving intimacy, just as the meaning of the word Amala  that stands for pure in Sanskrit .  Good listening.  IT - Ho registrato questa versione della mia composizione Amala sotto il portico di casa una sera dopo un temporale, l'aria era fresca e profumata. Casualmente non ho suonato la sequenza di...

Nivata by VAATA EN - Nivata is the second studio recording in the Contemporary Raga series, after the composition Krayang . In sanskrit nivata is a beautiful smooth sounding word, meaning valley. This purely idyllic melody, set in a simple harmony shifting between two  major chords a sixth apart, is the image of Malang valley where I spent the last four years. The frogs croaking, the crickets and cicadas chirrup were the blissful burst  plunged in the paddy into the shadows of the volcanos, an endless chant in  the starry nights. Thus I included the original sample as a complementary part of the song, along with the guitar and alto saxophone. I hope it contributes to render the dreamy atmosphere of those astounding moments. IT - Nivata è la seconda composizione registrata in studio della serie Contemporary Raga dopo la composizione Krayang . In sanscrito nivata è una bella parola dal suono dolce che significa valle. Questa melodia idilliaca è costruita su una semplice...

Krayang by Stefano Scippa Palleni EN - The first song drawn from the Contemporary Raga open collection that I release here in studio version is Krayang , while the previous two were recorded live in two videos. Krayang - heron in Thai language - is a pensive and melancholy composition that recalls the advent of the rainy season in Southeast Asia, full of lush and mysterious atmospheres. I developed this melody out of an early fragment that came to my mind in Thailand in 2017, when I was looking out the window and saw a marsh bird standing still on one leg in the middle of the paddy field. The morning mist hovering over the country made the scene look like a dream. The costant presence of water brought by the arrival of the monsoon, along with the colors and the changes in the rhythms of daily life, has no equivalent in Europe but can vaguely recall Autumn. This piece includes harmonic and melodic elements typical of traditional Javanese music with its elusive scales and ambiguous tun...

La musica eseguita in questa performance è stata creata all'interno di un più ampio progetto di ricerca sulla musicoterapia in collaborazione con l'Università di Malang e il Ministero della Ricerca dell'Indonesia e ha scopi sia terapeutici che artistici.   La prima parte della ricerca è un programma triennale finalizzato a creare un vocabolario musicale di base associato a categorie psicologiche e concettuali selezionate. In seguito sarà quindi possibile suscitare un'emozione o un'immagine mentale definita per mezzo di un certo suono o melodia. Ad esempio potrei decidere di evocare un'atmosfera scura e misteriosa suonando una serie di intervalli di seconda e terza minore,definiti dalla distanza tra due note suonate in successione, oppure evocare spazi aperti tramite l'uso di intervalli di quarta e quinta. Tutti questi elementi possono essere combinati a piacere per creare un mantra personalizzato composto in base alle preferenze personali espresse dall’...

Il Raga Amala ( Puro in sanscrito ) è il secondo nella serie della collezione aperta Contemporary Raga . La composizione ha un carattere misterioso e sinuoso e impiega una scala e melodia orientali. Anche in questo caso, come nel caso del Raga Udaya , la ripresa è stata effettuata nella cornice naturale della spiaggia. La filosofia non cambia, per la realizzazione di questo raga è stata impiegata un'attrezzatura minima e poco lavoro di post produzione: sono stati sufficienti un comune smartphone, un registratore tascabile e un piccolo altoparlante per lo shruti box in sottofondo. Per questo motivo a volte si può sentire il fragore delle onde e l'ululato del vento. Credo che questo approccio relativamente lo-fi sia quello che meglio restituisce la sensazione del momento, proprio come in una polaroid. È anche un modo per incoraggiare a produrre la propria musica in qualsiasi condizione. Fotografare l'arte in questo modo la rende accessibile a chiunque senza per questo svili...

Con questa composizione apro una nuova collezione aperta di temi ispirati alla tradizione classica indiana, a cui andranno ad aggiungersene altri nel tempo. Il loro scopo oltre che puramente estetico-artistico è di supporto alle pratiche meditative, verranno inoltre inseriti all'interno di un nuovo protocollo di musicoterapia utile al trattamento dei disturbi psicologici. Il loro intento è quello di restituire alla musica la sua funzione sacrale che è andata diluendosi nel corso del tempo. In questa particolare versione registrata sulla costa indonesiana dell’Oceano Pacifico, il momento in cui il suono ritorna e si fonde con la sua origine, il ritmo pulsante delle onde per diventarne parte integrante e dove la natura emerge come una vera e propria sinfonia. Questo lavoro è il risultato di una ricerca iniziata al tempo della mia adolescenza, gli sviluppi futuri e le composizioni all'interno di questo repertorio saranno pubblicati su questo sito e sulla versione in lingua inglese...